Was man in der Galleria Doria Pamphilj sehen sollte
Fünf Dinge, die ich Ihnen nicht entgehen lassen würde
1. Velázquez, Porträt von Papst Innocent X
Wahrscheinlich im Sommer 1650 gemalt, Öl auf Leinwand, 141 × 119 cm, und mit einem eigenen Kabinett ausgestattet. Seit 1927 hängt es zusammen mit Berninis weißer Carrara-Marmorbüste desselben Papstes, sodass man den Mann zweimal sieht, in zwei Medien, von zwei der besten Künstler aller Zeiten. Taine nannte es das Meisterwerk unter allen Porträts. Mehr zum Porträt, einschließlich der “troppo vero”-Geschichte und warum sie als Geschichte erzählt werden sollte.
2. Die drei Caravaggios
Die meisten Listen nennen zwei. Es gibt drei: die büßende Maria Magdalena, aus den frühen 1590er Jahren; die Rast auf der Flucht nach Ägypten von etwa 1597, mit dem Geige spielenden Engel, der Ihnen den Rücken zuwendet; und Johannes der Täufer, der Jüngling mit einem Widder, dessen Komposition aus den Jahren 1601 oder 1602 stammt und die von Gelehrten als eigenhändige Arbeit Caravaggios anerkannt wird. Alle drei und warum die Zählung überall falsch ist.
3. Der Spiegelsaal
Der zweite Flügel, 1731 entworfen: goldgerahmte venezianische Spiegel im Wechsel mit antiker Statuen, unter Aureliano Milanis Deckenfresko der Arbeiten des Herkules, gemalt zwischen 1731 und 1734. Das Herkules-Motiv ist eine Hommage an die mythische Abstammung, die die Familie für sich beanspruchte. Es ist der einzige Raum, in dem alle aufhören zu reden und nach oben schauen.
4. Das Grüne Zimmer
Drei Tafeln, für die sich der Weg durch die Stadt lohnt: Hans Memlings Bewinung Christi mit Stifter um 1470, Filippo Lippis Verkündigung um 1445–1450 und Francesco Pesellinos Wunder des Heiligen Silvester von 1450–53. Prinz Jonathan hat in einem Interview das Werk von Lippi als ungewöhnlich angelsächsisch im Geschmack für eine italienische Sammlung hervorgehoben, was etwas über die Käufer aussagt.
5. Bruegels Schlacht in der Bucht
Pieter Bruegel der Ältere, Eine Schlacht in der Bucht von Neapel, Öl auf Holz, 42,2 × 71,2 cm, auch als Seeschlacht im Golf von Neapel katalogisiert und auf 1558–1562 datiert. Das Bild ist klein, voller Schiffe und das beste Einzelstück im Gebäude, um ein Kind davor zu setzen. Jan Brueghels des Älteren Irdisches Paradies mit Erbsünde, auf Kupfer gemalt, befindet sich ebenfalls in der Sammlung.
Und wenn Sie mehr Zeit haben
Raphaels Doppelporträt von Andrea Navagero und Agostino Beazzano, um 1516. Tizians Salome mit dem Haupt des Johannes des Täufers. Correggios Allegorie der Tugend von 1525, unvollendet, einst in der Sammlung der Isabella d’Este in Mantua und soll Bernini die Idee für seine Die Zeit enthüllt die Wahrheit gegeben haben. Lorenzo Lottos Selbstporträt. Guercinos Erminia entdeckt den verwundeten Tancred. Claud Lorrains Landschaft mit der Hochzeit von Isaak und Rebekka. Zwei Werke von Annibale Carracci. Parmigianinos winzige Geburt Christi. Algardis Marmorstatue der Olimpia Maidalchini, die mehr von der Papstherrschaft lenkte, als die meisten zugeben mochten.
Dann die Extreme: Giovanni di Paolos Geburt der Jungfrau Maria mit 20,6 × 33,5 cm das kleinste Werk auf der offiziellen Meisterwerke-Liste und Vasaris Kreuzabnahme mit 297 × 188 cm das größte. Im Poussin-Raum klettern die Landschaften fast bis zur Decke die Wand hinauf, mit Leinwänden von Guillaume Courtois ganz oben, wo man sie kaum sieht; in den Räumen an der Via del Corso belohnen Jan van Kessel der Ältere’s Stillleben auf Kupfer ein näheres Betrachten, als es höflich erscheint. Drei Büsten von 1850 von Pietro Tenerani haben ihr eigenes Kabinett.
Der Aldobrandini-Saal, 1838 eröffnet und der letzte große Anbau des Palasts, ist der Ort, an dem die Besucher müde werden und schneller gehen. Langsamer gehen lohnt sich. Die Brüsseler Tapisserien des 16. Jahrhunderts mit der Schlacht von Lepanto sind in der Sammlung und belohnen eine Minute Aufmerksamkeit, die die meisten Besucher bereits aufgewendet haben.
Warum nichts angibt, was es ist
Weil die Anordnung nicht kuratorisch ist. Die Galerie gibt an, dass die Gemälde gemäß der Anordnung aus dem späten 18. Jahrhundert angeordnet sind, die in einem Manuskript des Doria Pamphilj Historischen Archivs aus dem Jahr 1767 beschrieben ist, was bedeutet: Symmetrie zuerst und Chronologie nirgends. Eine solche Hängung trägt wenig oder keine herkömmlichen Beschriftungen, und der Kommentar ist die Art und Weise, wie die Galerie Ihnen mitteilt, was Sie betrachten. Holen Sie sich einen am Empfang. Warum die Bilder so gestapelt sind.
Reservieren Sie einen Slot und gehen Sie es richtig an
Das einfache Eintrittsticket, 4,7 von 1.910 Bewertungen, sichert Ihnen ein 30-minütiges Eintrittsfenster und überlässt die Dauer des Besuchs Ihnen. Der Kommentar des Prinzen ist darin enthalten, solange der Empfang noch Geräte hat.
Häufig gestellte Fragen
Was ist das berühmteste Gemälde in der Galleria Doria Pamphilj?
Velázquez’ Porträt von Papst Innocent X, um 1650 gemalt und in einem eigenen Kabinett ausgestellt, seit 1927 neben Berninis Marmorbüste desselben Papstes. Die vollständige Geschichte des Gemäldes.
Wie viele Caravaggios gibt es in der Galleria Doria Pamphilj?
Drei, obwohl die meisten Führer zwei angeben. Die reuige Maria Magdalena, Ruhe auf der Flucht nach Ägypten und Johannes der Täufer, der Jüngling mit dem Widder. Hier sind alle drei.
Sind die Räume beschriftet?
Die historische Aufhängung weist kaum oder keine herkömmlichen Museumsbeschriftungen auf, und die Identifizierung erfolgt über den enthaltenen Audioguide, der das primäre Interpretationswerkzeug der Galerie ist. Holen Sie sich einen am Schalter auf dem Weg hinein — was es ist und wer es aufgenommen hat.
Kann ich die Privaträume der Familie besichtigen?
Die privaten Gemächer im piano nobile sollen am 1. August 2023 für Besucher geöffnet worden sein, und die Geheimen Gemächer — vier thematische Räume und das Bath of Diana — sind ein separater Besuch, der von einer anderen Organisation mit eigenen Öffnungszeiten durchgeführt wird. Beide befinden sich nicht auf der Standardroute der Galerie.